Published: 2025-09-26 14:40

バーバリーのダニエル・リー、60年代音楽シーンに見つけた「英国らしさ」【2026年春夏コレクション】

ロンドン・ファッションウィークの最終日に2026年春夏コレクションを発表したバーバリー。60年代の音楽やフェスティバル文化にインスパイアされた「英国らしさ」は、分断が進む社会の一致点となり得るのだろうか。

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現在ファッション界は絶好調とはいえないが、バーバリーは思いの外うまくいっているようだ。新CEOジョシュア・シュルマン（元コーチ社長兼CEO）の手腕のおかげだろう。昨年7月の就任以来、彼はバーバリーのコミュニケーションと提案のあり方に抜本的な変化をもたらしてきた。

高すぎる価格設定や、彼が「美的にニッチ」と言うプロダクトの路線から離れ、リアム・ギャラガーやオリヴィア・コールマンといった世界的な知名度を誇る英国人を巻き込みながら、英国外に住む人々にも通じる「英国らしさ」を率直に打ち出したのだ。

「一目でそれとわかって、人々に愛され、驚きと喜びを提供する、そんなバーバリーを求める需要は大きい」とシュルマンは語る。その一方で、彼は就任1年目にして大幅な人員削減を断行したりもしてきた。

■「英国らしさ」とは何か？

シュルマンによる方針転換の成果はこの1年ほどですでに現れてきてはいたが、今回の2026年春夏コレクションが、バーバリーとそのクリエイティブ・ディレクター、ダニエル・リーにとっての最初の試金石となると見られていた。リーもまた、ブランドの社内改革および目指すべき「英国らしさ」についての意見を求められたひとりだ。コレクションの話に移る前に、少し前提のおさらいをしよう。「英国らしさ」とはいったい何なのだろうか？

「英国らしさとは、様々な地域文化、方言、ユーモアのセンスからなる概念であることを人々は忘れているように思います。現在のバーバリーは、それらをつなぎ合わせることに成功している。ロンドンで働く人々、インディー・スリーズの女の子、おじいちゃんのワードローブ。そしてフロントロウには、ウェスト・ヨークシャー出身の若きデザイナー率いるこのブランドをサポートするために各地から集ったセレブたち。私たちは欠点はあっても、いいところでは一致団結できるんです」。数カ月前にリーのインタビュー記事を執筆したばかりの、英版『GQ』のマレー・クラークはそう説明してくれた。

2026年春夏ショーの夜、「英国らしさ」に対する様々な理解が混在する様子は、かつてないほど鮮明だった。有名なハイド・パークに隣接する、歴史あるケンジントン・ガーデンズの会場に着くと、まさに英国らしさを感じさせるバーバリーチェックのスカーフやスカートの長い列がショーの入り口へと延びていた。

■60年代の音楽シーンにインスパイア

興奮してしまって申し訳ないが、バーバリーのファッションショーに初めて参加した者として、私はこのイベントの規模に心から驚いた。柵にしがみついて叫び声を上げる群衆は、ショーの数時間前からプラダ財団美術館を包囲する人々を彷彿とさせたし、長いセレブリティのリストは、有名な映画俳優、世代を超えた音楽スター、若者の憧れを巧みにミックスしたものだった。エルトン・ジョン、アレクサ・チャン、ジョナサン・ベイリーなどである。

土のグラウンドを覆う巨大なテントの下に陣取ったとき、私の脳裏をよぎったのは、「ああ、なるほど、きっとものすごくリラックスしたムードのショーになるんだろうな」というようなものだった。ヒーリング音楽がシステムのスピーカーを鳴らし、テントの内側には青空が広がっていたためだ（ファッション記者のティム・ブランクスはバックステージで、「バーバリーのショーで青空はありえない」と冗談を言った）。しかしどうやら、私の予感は的外れだったようだ。

「Planet Caravan」、「N.I.B.」、「You Won't Change Me」といったブラック・サバスの音楽に合わせて、ダニエル・リーはタイトなメンズルックを披露した。主役となったのは、様々なカラーで登場したスキニーパンツ。バックステージでリーは、「何でもかんでも極端にオーバーサイズだった時代が過ぎた今」、異なるシルエットに敬意を払いたかったと説明した。オーバーサイズの終焉を宣言したクリエイティブ・ディレクターはリーが最初ではない。ファッションのトレンドに、再び大きな変化が訪れようとしているのだろうか？

コレクションのインスピレーションのひとつは、ザ・ビートルズだった。『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』のジャケットに写された衣装の色がそうだが、特にインスパイアされたのは当時の音楽フェスティバルだったという。複数のフェスティバルを訪れ、そこで素晴らしい時間を過ごしたと話すリーは、フェスティバルの黄金時代の美学に敬意を払うことを選んだ。つまり1960年代である。

「イギリスの夏は音楽と同義です。この辺りでは音楽フェスティバルに夢中で、特に今年のコンサートはオアシス、ビヨンセ、ケンドリック・ラマー、グラストンベリーと格別でした。じきにザ・ビートルズの映画も公開されますしね。自分の好きなアーティストの、スタイルアイコンたちのファッションを讃える一番の方法は何かを考えていました」。バックステージに集まった記者にリーはそう説明した。

面白いことに、リーが直近で観たり聴いたりしたものに影響を受けたのは今回が初めてではない。昨シーズンは映画『Saltburn』のビジョンを再現した。今回は一連のコンサートもさることながら、サム・メンデス監督によるザ・ビートルズの映画に対する期待値が表れていた。ダニエル・リーは、実は単にバリー・コーガンの大ファンなだけだろうか？

ブラック・サバスを選んだのも同じような理由によるもので、オジー・オズボーンが最近亡くなったことと、父親が幼いダニエルにブラック・サバスを聴かせた思い出が関係している。「私が初めて行ったフェスティバルのヘッドライナーはシステム・オブ・ア・ダウンでした。自分にとっての音楽への入り口があのジャンルだったと言っておきましょう」

音楽の話題が続くが、ではバーバリーの伝統はこのコレクションのどこにあるのだろうか。リーは次のように言う。「バーバリーが雨に強いトレンチコートで知られているなら、ほかにどんな服を耐水仕様にできるだろう、と考えました」。コレクションで使ったあらゆる素材にワックス加工を施すのは楽しかったと振り返る彼は、こう付け加えた。「ブランドの礎のひとつをインスピレーションに変えたわけです」

■「英国らしさ」は反骨精神にある

ショーに関する予感は完全に外れた私だったが、リーが口を開くたびに、ますます当たっているのではと思わせるもうひとつの予感があった。ここ数週間のあいだに新聞を開いた人なら、間違いなくロンドンでも物事がうまくいっていないことを目にしたはずだ。2025年の今、すでに私たちが過去のものにしたはずの、排外的な思想を振り撒く極右デモが通りを騒がせている。

1960年代が、文化的な革命および若者の意識改革の重要な瞬間のひとつでなかったとしたら、いったい何だっただろう？ 今一度、キャラクターを、ストーリーテラーを、ナラティブを必要としているファッションの世界で、ダニエル・リーは英国ならではの反骨精神を呼び起こし、地平線に浮かぶ灰色の雲を消し去る革命的な物語を語ることを選んだのだ。

そうそう、報道陣が解散する前、リーはCEOジョシュア・シュルマンと「リズムを合わせることができた」と言って皆を安心させた。とはいえ、そのことにはおそらく誰もが気づいていたはずだ。

From GQ Italia

By Francesco Martino Translated and Adapted by Yuzuru Todayama